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_953730 _aKoszarski, Richard _eautor |
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| 245 | 1 | 0 |
_aHollywood directors 1941-1976 [FLO] / _cRichard Koszarski |
| 260 |
_aOxford: _bOxford University Press, _c1977 |
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| 300 |
_a426 páginas : _bfotografías ; _c20 cm |
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| 504 | _aIncluye indice | ||
| 505 | 0 | _aOrson Welles escribiendo sobre Orson Welles / Orson Welles -- El control del color para lograr un efecto dramático / Rouben Mamoulian -- "¡Peccavi!" la verdadera confesión de un productor de cine / Albert Lewin -- Llevando a Pulham a la pantalla / King Vidor -- Sociedades de cine / John Huston -- Nuevos personajes para la pantalla / Robert Rossen -- Por un maní / Nick Grinde -- Ver con la cámara / Irving Pichel -- Romper el "patrón de uniformidad" de Hollywood / Frank Capra -- La música y los dibujos animados / Chuck Jones -- No hay varita mágica / William Wyler -- Chaplin entre los inmortales / Jean Renoir -- Una mente en un billete de dos vías / George Seaton -- La libertad de la pantalla / Fritz Lang -- Diferente perspectiva / Fred Zinnemann -- Primeros auxilios para un gigante enfermo / Lewis Milestone -- Como comparar los métodos de producción / Alfred Hitchcock -- El productor debe ser el jefe / Clarence Brown -- El arte del director / George Sidney -- Dirigir Muerte de un viajante para la pantalla / Laslo Benedek -- Una novela no es una película / Richard Brooks -- Los europeos en Hollywood / William Dieterle -- Dirigir en CinemaScope / Henry Koster -- Tres demencias / Arch Oboler -- El cine submarino / Richard Fleischer -- La financiación de los largometrajes independientes / Terry Sanders -- Más luz / Josef von Sternberg -- La escasez de talento provoca un retraso de dos años en la producción / Michael Curtiz -- La historia en el guión / Nicholas Ray -- Introducción a Una cara en la multitud / Elia Kazan -- Una cabeza es mejor que dos / Billy Wilder -- El cine y la televisión de pago / Mervyn Leroy -- Hoodlums: el mito / Robert Siodmak -- La carrera de cuadrigas de Ben-Hur / Andrew Marton -- Aprendiendo de mis errores / Robert Aldrich -- Palabras y películas / Stanley Kubrick -- Mi invasión de Marsella / Joshua Logan -- ¡Cómo se perdió el oeste! / John Sturges -- No hay fin de las estrellas / Henry King -- Demolición del imperio / Anthony Mann -- ¿Qué es una película? / Samuel Fuller -- Crítica como creación / John Frankenheimer -- Algunas notas para jóvenes bailarines / Gene Kelly -- Bonnie an Clyde: moral privada y violencia pública / Arthur Penn -- "Bueno, ¿qué te parece dirigir películas?" / Gene Saks -- Yo, madre directora / Ida Lupino -- El director y el montador / Edward Dmytryk -- Los jóvenes cineastas / Roger Corman -- Anatomía de una persecución / William Friedkin -- La producción de la sonrisa / Michael Ritchie | |
| 520 | _aLas cincuenta selecciones de la colección de Koszarski fueron escritas entre 1914 y 1939 por “directores de Hollywood”, extendiendo ese término para incluir figuras como Alice Guy-Blaché, Paul Fejos, Robert Flaherty y Maurice Tourneur. Casi todos los artículos aparecieron originalmente en periódicos de circulación masiva, revistas, revistas especializadas o colecciones anteriores: Breaking into the Movies , Careers for Women , Ladies' Home Journal , Motion Picture Director , Moving Picture World , Photoplay Magazine , Popular Mechanics , Shadowland , Revista Teatro , Viajes, y así. Por lo tanto, la forma de estas piezas es periodismo popular, y Koszarski admite en su introducción que algunas de ellas podrían haber sido escritas por fantasmas: “A menudo, las obsesiones expresadas bajo estas líneas son tan características que etiquetan a sus autores de manera inequívoca. Pero si a veces se ha colado una pieza 'escrita por encargo', lo peor que podemos decir es que se emitió como una declaración autorizada, y ahora existe como un rompecabezas para los historiadores interesados”. Vale la pena agregar que Hollywood generalmente dicta la visión total del cine que proyecta el libro. Cuando, por ejemplo, el editor reflexiona que “quizás solo Hitchcock se acercó al grado de planificación previa practicado por Lubitsch”, claramente no se está animando a pensar en Eisenstein u Ozu. Como en The American Cinema de Andrew Sarris—que Koszarski ocasionalmente refleja en sus perspicaces bocetos en miniatura del estilo visual de Edmund Goulding y las diferencias entre las comedias de Sennett y Roach— las referencias cruzadas tienden a ser sui generis . | ||
| 546 | _aTexto en inglés | ||
| 591 | _aEstados Unidos | ||
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_953720 _ajamgz-2022 |
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_aFondo Luis Ospina _953641 |
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_953645 _aLibros Fondo Luis Ospina |
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_953643 _aDonación Luis Ospina : 2022 (Lina González) |
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