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_aZunzunegui, Santos _eautor _99506 |
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| 245 |
_aLas leyes de la dialéctica / _cSantos Zunzunegui |
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| 260 |
_aMadrid : _bCaiman Ediciones, _c2011 |
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| 300 | _apágina 73 | ||
| 520 | _aA lo largo de la historia del cine no han sido pocas las películas que han hecho de los diversos aspectos del cinematógrafo materia tanto temática como narrativa. Como es lógico, en un cine tan excéntrico como el español, esta dimensión ha sido menos explotada, aunque podríamos recordar obras tan interesantes como Vida en sombras (Llorenç Llobet-Gràcia, 1948) con su sugestiva mezcla de cine amateur, documental autobiográfico y ficción pura y dura, o la sobrevalorada Arrebato (Iván Zulueta, 1979). Pero, sin duda, el punto más alto de este “minigénero” lo ofrece el primer largometraje de Víctor Erice, El espíritu de la colmena, que no solo utiliza la figura del cine como motor narrativo, sino que lo convierte en un disparador cognitivo capaz de alterar en profundidad las aguas estancadas de los años inmediatamente posteriores al fin de la contienda fratricida española. Como todo el mundo sabe a estas alturas, será el cine (en concreto el visionado del Frankenstein de James Whale, 1931) el que, funcionando como un auténtico ‘operador mítico’ (en el sentido que Claude Lévi-Strauss daba a este término), permitía a Ana –la protagonista– pensar la historia que veía discurrir en imágenes como homóloga de esa otra que le asaltaba de improviso, a través de la figura de un fugitivo que provenía tanto de la realidad opresiva que le rodeaba como del mundo de una imaginación activada por el “frotamiento” de un contexto con unas imágenes de pura ficción. Para Ana, la experiencia del cine se convertirá en esencial, permitiéndole descubrir la presencia del otro, y le llevará a una toma de conciencia del mundo que la marcará para siempre. Por eso, si hay una imagen capaz de resumir el sentido del film, habrá que hacer referencia a ese plano que anuda el cadáver del fugitivo con una blanca y vacía pantalla cinematográfica. De este modo, el cine pone en escena una perfecta comprensión de la dialéctica en la medida en que sostiene que uno siempre se divide en dos. | ||
| 546 | _aTexto en español | ||
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| 653 | _aCahiers du cinema: España No. 50 | ||
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_tCahiers du cinema: España _gNo. 50 (noviembre, 2011) _o20N políticas para el cine español / Melancolía, Lars von Trier |
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